前不久，王宏書法展在長沙舉行，算是對王宏書法生涯的一個小結。作品以他本人最喜愛的草書為主，兼以行書、隸書和楷書。30多幅作品靜靜地掛在雙文軒，任無數目光掃過，墨色里透著榮辱不驚的沉著，也許這就是他厚積薄發的狀態吧。

    從狂草中走出來的王宏依然儒雅而溫和，你看不出是他縱容著這些線條，還是線條縱容著他。所有人都認為：狂草是奔放的、熱烈的、張揚的。可是有時候，他甚至想讓他們安靜一點，偶爾靜坐時，他在形式上稍動了心思，用精致的扇面寫狂草，寥寥幾筆，扇面小巧精美的邊線圈住靈動的浪漫，此時他盡量注重線條的柔韌和流暢，將狂草寫成了小品，線條也真的似乎失卻了狂野，霎時寧靜了許多，但是仍然舒展。看見這幅作品，我想起我曾經看到的黃賓虹的一幅小扇面，令人驚嘆的也就在此，扇面里是一幅絕對精彩的大寫意山水，當時我不明白方寸之地怎么就能這么大氣和從容。現在，從王宏的淡定中，我看到的是學養蘊涵的底氣。

    大多時候，還是他縱容著線條，任他逸氣蓋世。無論是臨摹還是創作的大草、狂草作品，直折曲旋，筆勢恍若煙云收合，大有“小王”的俊逸。在草書大家中，如王獻之“天假其魄，非學之功” ，如張旭、懷素“如癡如醉，如瘋如癲”，他們都有一個共同之處：才華橫溢、學識淵博、卓爾不群。一路細數，你不得不承認，不是所有人都能寫草書。王宏的草書作品，有長卷、有八尺，也有冊頁，大手筆雄武神縱，氣吞山河；冊頁散開，行云流水，云卷云舒，自然天成，如此收放自如，頗有古之大家風范。王宏一直是追慕古人的，他常提到米芾的一句話：“草書若不入晉人格，輒徒成下品。”而與之交往，他的溫厚、從容，會讓你感覺他得晉人風范的，不僅是書法。

    王宏自學書以來，一直遵循傳統筆耕不輟，閱歷漸深，明白線條中蘊涵的東西太多，學識修養是書法背后的活水源頭，令人清澈明亮，越往下挖，水源越豐富。多年的積累，慢慢溢出的智慧，促使他一直想完成某種使命和責任。于是他獨創了“三米格草書行定位法”并推出《三米格草書習字帖》，為許多對草書望而卻步的書法愛好者提供了簡單實用的工具，引來好評如潮，書法界給予高度評價。中國書協秘書長趙長青以詩為贊“積草創意三米格，探臨經典立新則”，中國書協草書委員會主任委員聶成文譽為“學習草書的推手”。從此，草書的臨習可以“飛入尋常百姓家”了。

    在王宏心中，線條的藝術可以代替很多享受，在濃淡交替的墨色和起承轉合的線條中，他找到了音樂與靈魂，“松風流水千年調，抱得琴來不用彈”，是他和古人對話后產生的共鳴。也許是藝術與心靈的契合吧，他住所前有七棵松樹，于是書齋名為“七松堂”，七松堂里，松香彌漫，墨色煙云記錄著心靈之旅。